未來身體·夢境之間 Future Body · In the Dreamscape

臺南市美術館X河床劇團《未來身體·夢境之間》前衛視覺藝術與XR／AI劇場實驗計畫，是一場視覺藝術與表演藝術的跨領域展演。為南美館跨界表演藝術團隊合作，結合科技、實驗 創新及跨領域合作等元素，執行具前衛性且實驗性的計畫。《未來身體·夢境之間》將帶領觀眾穿越層層展開的景觀，親身體驗科學發展所帶來魔術般的奇蹟。
結合劇場創作與混合實境技術，在展覽室推出沉浸式劇場演出「之間」（Blur），並同步策劃「In Between」展覽。透過12位視覺藝術家的創作，觀眾得以在視覺藝術與沉浸式科技藝術之間穿梭，體驗藝術與科技交織所開展的全新敘事方式。

(1) 「In Between」展覽介紹：
世界上許多問題都源自於人類過度強調界線的清晰性。社會教導我們去在意各種界線，從國與國之間的疆界、男女之間的生理差異，到更根本的「我們」與「他們」之間的隔閡。然而，儘管我們竭盡全力去劃定和維持這些界限，卻始終存在著一種流動性，一種朦朧、介於邊界之間、充滿可能性的空間，將我們連接在一起。於是，我們逐漸學會質疑那些過於簡單化的二分法：善與惡、科學與自然、身體與心靈、夢境與現實，並讚賞那些規則鬆動、潛能顯現的時刻。這不僅是外在平行宇宙的存在，更是一個親近而無限的內在宇宙，它從地表之下湧現，在我們的肌膚之下脈動。無時無刻，都蘊藏著無限的可能性。
本次展覽「In Between」探討了創作的多樣性，涵蓋藝術、戲劇和科技之間的交會。作為XR體驗計畫「之間」的姊妹篇，展覽一方面揭示此計畫的幕後發展歷程，另一方面串聯其他藝術家的既有作品，從藝術或其他視角延伸對身份、道德與進步的討論。反思在這個快速變化的時代，我們能夠堅守哪些價值？哪些真理依然存在？
「In Between」展覽匯集了來自加拿大、美國和臺灣的跨領域藝術家的作品，其中包括 Andrew Kaufman、Carl Johnson、郭文泰（Craig Quintero）、Edouard Lanctot、Emily Yurkevicz、巫雲鳳、林恬君、林純用、陳昶志、張恩慈、蘇聖揚和蘇匯宇等12位藝術家。預計展示作品包含藝術家過往或全新創作，與XR體驗計畫的概念相互啟發，讓觀眾得以從不同角度看見計畫背後的思考路徑與脈絡。作品涵蓋AI輔助版畫、攝影、影像、繪畫和多媒體拼貼，體現《未來身體·夢境之間》計畫對跨界性和混合性的融合美學與未來發展。

(2) 「之間」演出介紹：

這部作品使人目眩神迷，創意大膽且極為動人。——衛報
技術與藝術皆令人驚嘆！ —— 威尼斯日報
「之間」是前所未見的沉浸式體驗，帶來嶄新、驚喜而深刻的感受。——富比士雜誌

倘若我們能戰勝死亡？

1993 年《侏羅紀公園》上映時，恐龍復活似乎只存在於好萊塢電影中。30年後的今天，富人能夠透過複製技術，讓寵物起死回生，科幻小說成為了現實，我們生活在一個死亡不再意味著終點的年代。
「之間」是一場結合現場表演與虛擬實境的混合實境劇場，編織出一場數位幻境。觀眾將沉浸於一個超現實的空間裡，探索生命與死亡、現實與虛構之間那條曖昧不明的界線。隨著旅程展開，觀眾將步入層層變換的景觀，親身感受科技發展帶來如同魔術般的奇蹟與震撼。

製作團隊：
河床劇團有限公司︱
河床劇團於1998年成立，以意象為主的「總體劇場」模糊了視覺藝術與表演藝術間的界線。評論家讚賞其有機、雕塑般的「潛意識」劇場作品，可與山繆．貝克特及大衛．林區最精湛的作品相提並論。已搬演超過五十部原創作品，演出足跡遍及日、韓、新、法、德、美等國。2022年成立公司，致力於VR與XR作品。XR作品連續四年（2022-2025）入選威尼斯影展，並獲得盧森堡城市電影節最佳沉浸式體驗大獎、加拿大新影像影展最佳全景獎及高雄電影節最佳VR360獎。
Riverbed Theatre was founded in 1998 in Taipei, Taiwan. The company’s image-based, Total Theatre productions blur the boundaries between visual and performing arts. Critics have praised the organic, sculptural quality of Riverbed’s “subconscious” theatre, comparing the performances to the best works of Samuel Beckett and David Lynch. Riverbed has staged over fifty original productions, including works at the Taiwan National Theatre, National Taichung Theater, Asia Culture Center (Korea), Esplanade Studio Theatre (Singapore), Theatre de la Condition de Soies (France), Imaginale Figurentheater Festival (Germany), Kobe Arts Village Center (Japan), and Robert Wilson’s Watermill Center (USA). In 2022, the company established Riverbed Theatre Ltd. to focus on producing VR and XR productions. Riverbed’s virtual reality films have been selected for the Venice Film Festival for four consecutive years (2022-2025) and have won the Best Immersive Experience Award at the Luxembourg City Film Festival, the Panorama Award at the Festival du Nouveau Cinema, and the Best VR360 Award at the Kaohsiung Film Festival.

PHI工作室︱
位於加拿大蒙特婁，專精於以使用者體驗為導向的沉浸式場域體驗。其創新的製作方式、技術專業及在新型敘事形式的成就，讓PHI工作室在加拿大及國際上皆享有盛譽。工作室與全球主要產業合作夥伴及各大影展合作，參與了許多屢獲殊榮的計畫，致力於塑造沉浸式體驗的未來。PHI工作室被譽為人才孵化器，亦是推動多學科沉浸式專案概念與實現的催化劑。
PHI Studio, from Montreal, specialises in immersive location based experiences with a user experience-driven focus. Recognized locally and internationally for its innovative production approach, technical expertise, and achievements in new forms of storytelling, PHI Studio collaborates with major global industry players and festivals and has worked on many award-winning projects, shaping the future of the immersive experience. PHI Studio has developed a reputation as an incubator for talent, as a catalyst for the conception and implementation of immersive multi-disciplinary projects.

歐納西斯文化︱
以具指標性的場館—歐納西斯文化中心為核心，是希臘當代文化具領導地位的單位，透過多元的計畫與作品，連結雅典及其他地區。以各類講座與活動，促進對民主、社會正義、性別平等及 LGBTQIA+ 社群人權的討論。歐納西斯文化支持藝術發展、創作與實驗，製作表演、電影和跨領域作品，同時為新銳與資深藝術家提供獎助金及駐地計劃。它在數位平台上不斷推出符合時代脈動的內容，將在地與全球緊密交織，成為生活不可或缺的一部分。
Onassis Culture, centered around the iconic Onassis Stegi venue—the leading organization in contemporary culture in Greece—connects with Athens through a range of initiatives and works set across the city and beyond. It fosters dialogue on democracy, social justice, gender equality, and the human rights of the LGBTQIA+ community through a series of talks and events. Supporting artistic development, creation, and experimentation, Onassis Culture produces performances, films, and hybrid works while offering fellowships and residencies to both emerging and established artists. With a constant online presence, it creates content that speaks to the present moment. This is culture in sync with the here and now, embracing the local and the global as intertwined aspects of life.