周書毅《我所起舞的地方》

每個人的身體都是一部土地與人類的時間史，記錄下生命每一步的選擇，你住在哪裡？又從何而來？人類在這時代下的移動與遷徙中，已經演化成什麼樣的人了？《 我所起舞的地方》 希望我們可以透過身體與生命的移動去想像未來，去看見這座城市的過去，那些已經不在的，被選擇改變的，以及自己決定的路，試問自己為何跳舞？其中的文化與民族之間，在這當代社會是如何感受又如何被觀看。

編舞家將探索舞者與土地之間的關係，透過語言與身體去挖掘其中的故事，究竟每一個人選擇起舞的地方，那足以讓身體釋放生命力量的地方，究竟是哪裡？又為何是這裡？

我來自臺灣，也是一個多元族群尋找文化共融的島嶼國家，生活在亞洲太平洋海域的一座小島上，有許多內外之間的流動，需要學習的一直都是包容性，我想透過這份包容性去看新加坡的華人社會，去探究不同種族與華人文化之間的關係。

 

人類為了生存 ，是如何讓自己強大？
為了自由，又將作出什麼犧牲？

 

有時感覺整個地球只剩下這一個島嶼在發光 
像是舞台上的微光，充滿希望與期待

 

在草地上奔跑著，那是大自然的寬廣　
是城市沒有的東西，那城市有什麼？

 

如果人不會跳舞，那情感要如何流動？
用說的與動的有何不同？

 

  演前導聆  

2024/5/3(五)19:00 戲劇院二樓大廳

2024/5/4(六)19:00 戲劇院二樓大廳

 

  演出暨製作團隊  

編舞｜周書毅

舞台燈光設計｜李智偉

音樂設計｜王榆鈞

臺灣舞者｜鄭志忠、余彥芳、楊雅鈞、梁俊文

新加坡舞者｜蔣佩杉、蔡卓恩、洪國峰、黃祖祐、董家威

 

共製單位｜新加坡濱海藝術中心

特別感謝｜

 

  藝術家介紹  

編舞｜周書毅

2020-2024年受邀擔任衛武營首位駐地藝術家並作為臺灣舞蹈平台策展人，匯聚南方身體語彙的創作能量。以舞蹈作為與世界溝通的語言，關注人與社會環境之間的關係。在過往的創作及行動中，善用跨界力量的特性，強烈表現在藝術公共性上的著墨。於高雄駐地期間，透過藝術家入校計畫，將藝術實踐經驗帶進校園。

2022-2024，策劃「波麗露在高雄」舞蹈推廣計畫，串連地方連結，並培育在地舞者，在南方持續創作。

 

舞台燈光設計｜李智偉

1977年生於香港。以舞台與燈光設計的身份活躍於香港舞蹈界别。職業初期有幸進入香港城市當代舞蹈團技術部工作，在那段日子遇到了不少對日後影響深遠人和事。現在處於被動但集中的創作階段，希望在這個大時代中能保持頭腦清醒，堅持做以後自己會記得的作品。

 

音樂設計｜王榆鈞

1982年生，臺灣高雄人，畢業於國立臺灣藝術大學戲劇系。現為音樂創作者、歌者，跨域創作者，自2010年與舞蹈家周書毅以及電影導演陳芯宜皆有長期的合作，2018年與黃邦銓、林君昵導演們開始膠卷紀錄片系列的音樂合作。王榆鈞的音樂作品難以歸類，持續在詩歌、舞蹈、表演藝術、影像、文學、視覺藝術等邊境探索，以歌聲詠唱生命的真善美，喜歡觀察存在於生活周遭的事物，讓日常的片刻轉化成音樂裡各種表情。近年特別關注實驗聲響與身體的對話、影像共同創造出的內在聽覺空間，在詩句縫隙間的音樂風景。探究時間軸線裡往未來未知的聲音，同時也向著古老大地呼喚。期待能繼續在世界不同角落創作，紀錄當下空氣裡的振動與生活氣息；在詩與歌的脈絡裡找到與文化對話的方式。期許自身成為一位音樂創作者之前，更要成為一位傾聽他人、傾聽世界的人。 

 

  巡演場次  

新加坡濱海藝術中心小劇場

2/23(五)20:00

2/24(六)20:00