捌號會所 捕貓人製品《夢廻春閨》
活動簡介
2023 臺北藝術節
5/11 會員預購
5/18 正式啟售
2022韓國全州國際音樂節（Jeonju Int'l Sori Festival）好評回歸！
「是台灣近年來最好的節目！」－韓國國寶級傳統擊樂大師朴在仟讚譽
一如名聞國際的台灣美食，不同族群、地域的料理風格在此混融出多樣性豐厚的飲食文化；台灣的音樂與戲劇表演亦然，基因多元、血統混雜，也因此有極高機率演化出獨特且具適應性、屬於未來的表演藝術。為了尋找並形塑新品種表演，捌號會所以三年醞釀推出《夢廻春閨》，2022年首演於韓國全州國際音樂節後，挾好評聲量回歸演出，將傳統戲曲唱腔、現代音樂演奏、當代劇場空間運用的三合一新樂╱劇種，呈現給最知味的觀眾饕客。
由音樂策展人林芳宜發動，導演王嘉明、作曲家陳樂鐸、二胡王維剛、古箏吳妍萱、笛子林小楓、打擊張幼欣，以及知名京腔乾旦兆欣攜手合作，取材民初京劇《春閨夢》，以一位新婚丈夫被迫參軍打仗的女子，因思君輾轉而夢憶糾纏的故事，佐以《詩經》充滿跌宕節奏、富於想像的文句，打造出聲響豐富、意象飽滿的文本內容；而故事中千古不變的戰火無情、人性明暗，亦高度呼應當前經驗。王嘉明游刃於傳統和當代之間的劇場敘事、演員與樂手高度默契的劇演樂奏，在陳樂鐸帶有搖滾呼吸的律動下，為你帶來一場時空疊合、迷離繾綣的迴旋幽夢。
延伸閱讀：
表演藝術雜誌：「融合京劇與現代劇場 《夢廻春閨》赴韓國全州世界首演！」
https://par.npac-ntch.org/tw/article/doc/GD54DLQV3S
中國時報「兆欣挑戰說唱戲《夢廻春閨》 韓國全州國際音樂節世界首演！」
https://www.chinatimes.com/realtimenews/20220831006027-260405?chdtv
【團隊介紹】
捌號會所 捕貓人製品
捌號會所是一個集結音樂家、作曲家、藝術家與藝術行政的專業團隊，以藝術陪伴和製作創發為核心業務，透過行政統籌與資源整合，協助與陪伴藝術家們開創新的可能性、充分發揮優異的專業能力和強大的創作展演能量。挖掘更多臺灣優秀的人才、為藝術家們規劃展演，並透過國際網絡及全球巡演計畫，為藝術家鋪設踏上國際舞台的路徑。「捕貓人製品」是捌號會所在藝術家支持系統的概念下，以創新製作為目標，協助藝術家實踐作品的持續性計畫，至今已成功製作並推出兩個作品。
了解更多：https://www.studioacht.com.tw/
【主創者介紹】
台灣｜陳樂鐸
新銳編曲製作人，畢業於日本尚美音樂專門學院，編曲、作曲學科(尚美ミュージックカレッジ専門学校 アレンジ‧作曲学科 ソングライティングコース)，擅長搖滾編曲，以碎點、變化節奏製造出獨特的律動感。
2020年參與蘇明淵《善良的歹人》編曲製作，該作品獲第31屆金曲獎「最佳台語男歌手」，並入圍「最佳台語專輯獎」。曾任百合二重唱大百合、客家歌手黃珮舒現場吉他手。曾合作製作人：黃大軍（齊豫製作人）、黃浩倫、謝銘祐（金曲獎最佳作詞人、金曲獎最佳單曲製作人）、蘇明淵（金曲獎最佳台語歌手）、魏肇新、林從胤。
2018年創立自造音樂工作室。
台灣｜王嘉明
現為「莎士比亞的妹妹們的劇團」團長，於國立台北藝術大學與國立台灣大學戲劇系擔任兼任講師。持續參與劇場創作與實驗十餘年，始終站在傳統與創新的邊緣，大眾與前衛的交界，作品不因通俗而失去批判力量，不因實驗而變成標新立異，照顧普羅大眾的同時，將文化美學向上提昇。近年專注於劇場中語言和相關的表演及聲音的開發，頗受好評的同時也引起熱烈討論與爭議。此外，也積極與不同領域的藝術家合作，如舞蹈、影像、台灣弦樂團、視覺裝置藝術、復興劇校雜技團、DJ、VJ、地下樂團…等，嘗試打破藝術間的藩籬，藉此反思劇場中的侷限與盲點，希冀開闢更多與不同創作者合作機會的路徑，甚至是劇場新面貌的可能性，近年作品多巡迴於華文區。
曾任劇團多齣戲製作人和舞監，隨團至香港、東京、大阪、巴黎、柏林、澳門、釜山、新加坡、北京、上海…等地巡演。曾任廣告和MTV副導、表演指導以及秀場導演。
台灣｜黃怡儒
倫敦中央聖馬汀藝術暨設計學院敘事空間藝術碩士，於布拉格 DAMU 修習歌劇設計，於蘇黎世 HGKZ 修習影像。現為光助大房設計有限公司負責人。作品範圍涵蓋劇場，電影美術，廣告美術，商業及展場空間。
2010年擔任臺北花卉博覽會最受歡迎的展館之一夢想館與夢想劇場空間敘事總監。多年來與莎士比亞的妹妹們的劇團，世紀當代舞團，Jimmy S.P.A，誠品書店，兩廳院等藝文團體與機構，以及 LG，Mercedes Benz，Citigroup，Singleton，Johnnie Walker，Boucheron，Louis Vuitton 等國際品牌合作。視覺藝術與表演藝術合作作品入圍台新藝術獎第一屆至 2007、2008、2010、2011 年獲獎。合作電影曾入圍威尼斯影展，並於南特影展與芝加哥影展獲獎。
作品曾報導於 PAR ，家飾，DOMUS，Architectural Record等專業雜誌，以及獲 DOMUS 收錄為全球華人60大空間設計師。
台灣｜京腔：兆欣、二胡：王維剛、古箏：吳妍萱、笛子：林小楓、擊樂：張幼欣
京腔｜兆欣
台灣知名乾旦名角參與各種跨領域演出，獲文化部藝術新秀補助，結合評書、古琴，發表實驗戲曲《聊齋》；亦和台北新劇團合作推出許多作品：《荒山淚—據程硯秋電影復排》、《京劇身體實驗—易》、《聶隱娘》、《畫皮》；客家戲曾導演文和傳奇戲劇團《張協〉2018》、《來自三國的你》（復排）；崑曲導演作品則有阮劇團劇本農場《師師令》；此外，亦關注跨文化改編，導、演芥川龍之介《地獄變》。近期則參與跨國製作：香港進念二十面體《驚夢》（與印尼古典舞大師Didik Nini Thowok合作）；羅馬歌劇院歌劇院《杜蘭朵》（艾未未導演、江青編舞）。
二胡｜王維剛
跨足傳統及流行曲風的二胡手，多次於台北國家演奏廳舉辦獨奏會、並曾邀至德國、紐約演出，2007-2012擔任台北簪纓國樂團樂團首席；2017-2019於台北藝術大學impact學系，進修流行音樂製作能力。2019年受邀「方大同 tio 靈心之子巡迴演唱會 」於台北小巨蛋演奏二泉映月；2020年參與旋轉犀牛動畫工作室「三川壯麗」動畫短片，由金曲歌王謝銘祐創作主題曲《叫著我》二胡錄製，該作品當年入圍奧斯卡最佳動畫短片獎。合作藝人及團隊包括：方大同、謝銘祐、蘇明淵、黃珮舒、貳嬸、李常超、Skaraoke、雷亞遊戲、大宇遊戲、Manuel Faria、浩世音樂製作、旋轉犀牛動畫工作室。
古箏｜吳妍萱
活躍於各種跨領域舞台的古箏演奏家，演奏風格新穎穩健、細膩真摯，充滿張力且富有畫面感，保留古箏音樂之傳統韻味的同時，賦予創新的音樂脈絡，獨特的詮釋手法成為眾多作曲家或 跨界藝術家喜愛合作的古箏演奏者。畢業於中央音樂學院，連續三年榮獲台灣學生獎學金一等獎，獲民樂系藝術學士後考取研究所，再次以優異成績提前修畢獲取碩士學位，師從周望教授，吳妍萱也是其臺灣首位嫡傳學生。2014-2019年陸續為東歐13國大使與日本大使館擔當獨奏家演出，並數次被福建省莆田琴箏研究會邀請舉辦系列音樂會、大師班以及擔當賽事評審。2019-2020年參與諸多跨界製作，包含客家創作歌手黃珮舒新專輯《出門看看》之古箏編曲與演奏。2020年以古箏演奏家身份入選作曲家陳其鋼舉辦之「躬耕書院創作工作坊」，現為CUBE BAND團員。
笛子｜林小楓
即興笛樂演奏家，演出形式融合了傳統和前衛。擅長世界各式民族笛樂。多年來他受邀往來於各方藝術領域，與不同的藝 術家、藝術節、博物館及美術館合作，不斷開拓笛樂演奏上的疆界，並以即興、獨白的演奏方式 來探索、發展彼此間的關係。他演奏現代音樂、傳統音樂、世界音樂和實驗的前衛音樂。 近年主要製作的項目有笛樂三部曲之《笛樂軌跡》、《笛樂疆界》以及《即刻作曲》、《原野之聲》計畫。2021年以「聲影之界-聲音電影劇場-『實驗笛樂擴展計畫』」獲國藝會支持補助。與朋友策劃並參演《電與非電之間-三貂嶺聲音藝術祭》。2020年 以『笛樂疆界』計畫獲選國藝會『海外藝遊專案』，並應台大音樂所邀請舉辦 《原野之聲》笛樂即興音樂會。
擊樂｜張幼欣
擊樂藝術家，熱衷於現代音樂、世界音樂、自由即興與各類跨領域的合作，演奏風格多元的她，曾受邀參與海內外的藝術節，包括Mostly Mozart Festival、Festival de Musique Actuelle de Victoriaville、Pittsburg Festival of New Music、International Festival of Arts and Ideas、Nublu Jazz Festival、Make Music New York、JoengJu International Sori Festival、台南藝術節、新北市國際鼓藝節、世界音樂節＠台灣、台北兒童藝術節、台灣客家音樂節、再壹波藝術節等。2017年入選美國國務院贊助的OneBeat國際音樂交流計畫，代表台灣與來自19個國家的音樂家，於美國西岸的四個州巡演。2022年10月再度受邀美西參與OneBeat X的十週年交流計畫。目前為异境樂團的團員，2020年參與製作的專輯「流光傳奇」，入圍第32屆金曲獎最佳演奏類專輯獎。