2026夏至愛樂—莫札特與臺灣的相遇

夏至愛樂大提琴之夜——從古典到流行，穿越時空的音樂旅程

在這個盛夏的夜晚，夏至愛樂將以大提琴為主角，串起古典與流行兩大樂界的瑰寶，帶領聽眾展開一場橫跨時代、溫潤而深刻的音樂旅程。由大提琴室內樂團與百人大提琴樂團輪番登場，這場音樂會既是對古典傳統的致敬，也是一場對流行經典的溫柔回望。

上半場｜古典的對話：莫札特的輕盈與張力 (夏至愛樂大提琴室內樂團)

上半場以奧地利作曲大師莫札特的《嬉遊曲 K.136》揭開序幕。此曲作於他十六歲之際，三樂章皆洋溢著青春的朝氣與輕快的節奏。第一樂章〈快板〉明朗開闊，第二樂章〈行板〉則轉為柔和悠緩，展現莫札特細膩的抒情筆觸，而最後的〈急板〉再次回到明快節奏，收束出一種輕盈愉悅的氣質。透過大提琴室內樂團的詮釋，此曲將顯現出少見的低音弦樂之美。

隨後登場的是莫札特晚年最具戲劇性的作品之一《G小調第40號交響曲》第一樂章。這首交響曲以其旋律的悲愴、節奏的緊湊與和聲的張力，被譽為古典時期最具情感深度的代表作之一。此次由大提琴合奏演繹這首名作的首樂章，將帶來不同於傳統管弦樂的聆聽視角，在溫潤低沉的音色中，體現音樂最純粹的張力與靈魂。

下半場｜百琴齊鳴：華語流行金曲選粹 (夏至愛樂百人大提琴樂團)

下半場將呈現五首由台灣作曲家李哲藝重新編曲的作品。百人大提琴樂團磅礡登場，帶來別開生面的華語流行金曲選粹。由資深編曲家李哲藝改編，將原本屬於人聲與伴奏的流行旋律，轉化為純器樂形式的情感交織。大提琴深沉寬廣的音域，使這些耳熟能詳的樂曲更添一份沉靜的深情與歲月的厚度。他的大提琴合奏編曲展現豐厚的聲響層次與多變的音樂語彙，將帶給觀眾前所未有的聆聽體驗。

此次演出將由夏至愛樂百人大編制樂團演奏，這不僅對編曲家、指揮與樂團成員皆是一大挑戰，也將為聽眾帶來極具震撼力的視聽饗宴。這場音樂會不僅是對大提琴藝術的致敬，更是對台灣音樂文化的深度探索，期望透過這場演出，讓更多人感受大提琴音樂的無限可能，並見證台灣音樂創作的嶄新高度。