「DANCE TALK & EXPERIENCE - 給下一個舞蹈世代的靈感啟發」- 我作為舞者的身體養成與實踐

自衛武營開館以來，持續致力活絡南方表演藝術風氣，每兩年一次的臺灣舞蹈平台，更是以平台創造的跨國際交流網絡，培植、推介與媒合新中生代舞蹈創作者與表演者赴國內外其他場館演出、駐村的機會。自衛武營策辦臺灣舞蹈平台以來，持續藉由平台關注新中生代舞蹈工作者，給予支持與陪伴，耕耘南方舞蹈環境與人才培育，與香奈兒近年以企業精神引領藝文永續發展並延伸至對臺灣當代舞蹈世代關注之目標相符。

11月23日，香奈兒將攜手衛武營舉辦「Dance Talk & Experience」，邀請具國際經驗的知名編舞家與舞者周書毅、周章佞、簡晶瀅與來自韓國的朴光錫老師，透過舞蹈工作坊及現場討論，講述身體歷史，與新世代建立連結，分享在表演藝術圈的創作生涯經驗。

誠摯邀請您參加由香奈兒與衛武營國家藝術文化中心共同主辦的「Dance Talk & Experience 」，藉由三位主講人的創意、見解、視野及人生體悟，分享習舞之路所看見的風景以及不同的身體養成脈絡，為下一個舞蹈世代打開未來想像！

 

  活動日期  

2024年11月23日（六）10:00-18:00

 

  活動地點  

衛武營戲劇院

 

  活動對象  

舞蹈系及表演系學生、年輕舞者與編舞家

• 學習舞蹈或表演藝術創作的學生
• 甫畢業的年輕舞蹈創作者
• 對表演藝術創作具有熱誠

（因身體工作坊形式，為維持講師最佳授課互動品質，工作坊人數至多40-45人，本活動採邀請制。）

 

  活動內容  

10:00-10:30 報到

10:30-12:00 ⓵ 周書毅 - 從身體出發 | 周書毅舞蹈工作坊

12:00-13:00 休息&交流

13:00-14:30 ⓶ 簡晶瀅 & Issue PARK - 當代舞蹈與Breaking的肢體與動能

14:30-14:45 休息

14:45-16:15 ⓷ 周章佞 - 在舞蹈中找到生命的養分

16:15-16:30 休息

16:30-17:30 分享 & 回饋      

  課程內容  

◎ 周書毅 - 從身體出發 | 周書毅舞蹈工作坊

舞蹈，從動開始創造，從認識身體開始探索舞蹈的可能。這一切都將從身體出發，但身體是什麼？我們真的認識自己的身體嗎？在206塊骨頭之中，如何在每一次的舞動中，重組身體的感受與思考，進一步去發掘新的身體結構，創造與生命對話的獨特語彙。

 

◎ 簡晶瀅 & Issue PARK - 當代舞蹈與Breaking dance的肢體與動能

透過本次的工作坊，晶瀅與Issue將結合現代舞中的控制力和流暢性，以及Breaking dance的動能與技巧練習，帶領學員剖析身體結構並解構肢體、探索身體協調性與⾳樂性，並藉由肢體即興帶領，鼓勵學員挖掘⾃自身的創造力與舞動方式。

本工作坊將會教學簡晶瀅與Issue PARK最新共創作品《夏娃與他》 中的相關動作。

 

◎ 周章佞 - 在舞蹈中找到生命的養分

每一位舞者在學習舞蹈的過程中，總是被一種好奇不服輸的力量所牽引著，就像試圖攀越一座高山或跳進深潭潛水般地在困境中突圍，因為艱難我們長出了毅力；因為堅持我們穫得了最後的甘甜。

不論在舞蹈的路途上遇到甚麼風景，再回首時你知道生命更豐厚了，腳步也踩的更穩健了，過去的挫折只不過是成就一個更棒的你。

如何在學習中保持好奇的眼睛，勇於探索，將是我們這生中最重要的功課。期許所有人都能夠穩健成長，找到自己生命的舞蹈藍圖。

本工作坊將以過去在雲門舞集26年的工作經驗，分享身體成長歷程及職場態度；以及如何從職業舞者轉化進入下一個階段。從臺灣放眼國際，從文化找到自身的定位。

 

  講者介紹  

周書毅

2020-2024年受邀擔任衛武營首位駐地藝術家並作為 "臺灣舞蹈平台" 策展人，彙聚南方身體語彙的創作能量，以舞蹈作為與世界溝通的語言，關注人與社會環境之間的關係。在過往的創作及行動中，善用跨界力量的特性，強烈表現在藝術公共性上的著墨。於高雄駐地期間，透過藝術家入校計畫，將藝術實踐經驗帶進校園。

 

簡晶瀅

自由舞者與編舞者。畢業於臺灣藝術大學舞蹈系，現居英國倫敦。

2013年加入英國阿喀郎．汗舞團（Akram Khan Company）至今，期間參與多部舞團作品，其中在2016年作品《Until The Lions》中，其演繹印度史詩《摩訶波羅達》裡的安巴公主，獲得英國國家舞蹈獎（National Dance Award）現代舞類最佳女舞者（Outstanding Female Performance, Modern）。

2020至2023年間，加入了法國藝術家詹姆士．提瑞（James THIERRÈE）的劇團Compagnie du Hanneton，共同發展並演出作品《MO's》和《ROOM》。2023年加入義大利舞團 Fritz Company 並共同創作作品 《That's All Folks》。

於 2018年發表獨舞作品《禿鷹》，獲選2023年歐洲編舞平台 Aerowaves 20位歐陸新銳編舞者之一。作品於英國倫敦、臺灣高雄、愛爾蘭、希臘、斯洛伐克以及保加利亞演出。此作品獲臺灣舞蹈平台、阿喀郎．汗舞團、羅曼菲獎助金以及國藝會補助支持。2022年，創作雙人舞作品《The Moon Upon a Stick》，獲得倫敦The Place以及Tripspace支持駐村創作以及公開售票呈現。2024年，受英國國家芭蕾舞團（English National Ballet）邀請，創作短篇雙人舞作《Penrose》。

 

Issue PARK

©jeff Spörri

本名為朴光錫，別稱Bboy Issue。自幼於韓國水原市開始跳舞，混合了地板舞、武術、當代舞、韓國舞和街舞，憑藉著原創和實驗性的風格，迅速在國際間取得肯定。

結合高度技巧和創新的技術，Issue在演出中彰顯強大的情感存在；在地板舞和當代舞之間，他的藝術性帶領他躍上歐亞各個劇場舞台。近期，他與史特拉斯堡TJP-CDN的總監伊藤郁女(Kaori ITO)合作多個計畫，並於法國多個國家劇院中演出。也參與編舞家詹姆斯・提瑞(James THIERRÉE)的創作《Mo's》，於巴黎愛樂廳演出。

Issue以獨立藝術家或團體的身份活躍於多個藝術節與活動，如愛丁堡藝穗節、伯明罕國際舞蹈節和米蘭世界博覽會。獨舞作品《Awakening》、《Liv》和《Misafir》也於瑞士當地演出。 Issue同時也是知名街舞組合Morning of Owl的創團成員，該團由一群關係緊密的朋友組成，以創新的形式、引人深思和具啓發性的演出而聞名，斬獲無數國際比賽，可謂是國際上數一數二的街舞團隊。

 

周章佞

©Terry Lin

現任自由舞者與舞蹈藝術講師。

堪稱一代舞者典範，媒體推崇為國寶級舞者周章佞，三歲開始習舞，1993年畢業於國立藝術學院舞蹈系(今國立臺北藝術大學)，隨即加入雲門舞集。

在雲門舞台馳騁26年，擔綱無數重要的演出角色，並出任排練指導。其中以林懷民經典舞作《白蛇傳》中的白蛇、《行草》中的永字八法和盤巾獨舞、《水月》獨舞等，令觀眾為之癡迷。

國際專業舞台演出超過1,600場，遍及歐、美、亞及大洋洲各大舞蹈節，如紐約下一波藝術節、倫敦沙德勒之井劇院、法國里昂雙年國際舞蹈節、德國柏林穿越藝術節、德國德勒斯登國際藝術節、莫斯科契訶夫國際藝術節、華盛頓甘迺迪中心、雪梨2000奧林匹克藝術節、香港藝術節、新加坡華藝節、上海國際藝術節及日本東京等地演出。

其中《水月》和《行草》中的獨舞曾在聯合國教科文組織的「2013年國際舞蹈日」和美國舞蹈節、布拉格藝術節25週年匯演中，與國際舞蹈名家同台演出，獲得極高的讚譽。

2020-2021年應臺中國家歌劇院邀請擔綱拍攝，【表演，chill 什麼？舞蹈篇】共12集教育短片、【輕鬆呼吸、身搖擺-居家伸展】藝術探索影片、及【高年級生的肢體優雅學/與歌劇院共舞】系列課程講師；國家兩廳院【以身書寫-周章佞的舞蹈體驗課】講師；金革音樂【金革講堂】經典系列名家講座;【50+學院 x 兩廳院樂齡計畫】動身安心工作坊講師。

2022-2023年榮獲北藝大傑出校友及受邀擔任【北藝大美感素養提升計畫】講師、艋舺國際舞蹈節評審。

 

  主辦單位  

 

  關於香奈兒藝術與文化  

香奈兒文化基金會（CHANEL Culture Fund）致力於培養出充滿活力的創作者和創新者網路，盼能推動塑造全球文化的思想發展。核心計畫包括香奈兒的藝術合作夥伴，香奈兒協助相關機構的領導者全力發展突破性的長期創新行動，為文化風貌帶來創新思維。CHANEL Next Prize 表彰藝術家，並提供資源及指導機會，為他們未來的成就推波助瀾。而《CHANEL Connects》Podcast 則讓不同領域、世代和地理環境的思想領袖透過節目處理當代重要議題，提供獨到觀點。

從芝加哥當代藝術博物館 (MCA) 的新晉策展人，到首爾 Leeum 美術館的首席生態學家，從引領威尼斯雙年展風格的藝術家，到英國電影學院最傑出的導演，香奈兒文化基金全力支持追求讓未來更美好的創意勇氣，延續香奈兒一世紀以來對藝術的承諾。